• 052

    Otello

    Opera
  • When
    21 Ianuarie 18:30 - 22:30
  • OTELLO
    GIUSEPPE VERDI

    DISTRIBUȚIE

    DAVID CRESCENZI - Dirijor
    MIHAI MĂNIUŢIU - Regia artistică
    VALENTIN CODOIU - Scenografia
    MARIUS TODA - Mișcarea scenică

    HECTOR LOPEZ - Otello, maur, general al Armatei Veneţiene
    GEORGE PETEAN (invitat) - Jago, stegar
    APOLLÓNIA EGYED (invitată) - Desdemona, soţia lui Otello
    SORIN LUPU - Cassio, şeful gărzii
    EUSEBIU HUȚAN - Roderigo, gentilom veneţian
    CORNELIU HUȚANU (debut) - Lodovico, ambasador al Republicii
    Veneţiene
    SIMONFI SANDOR - Montàno, predecesorul lui Otello,
    fost guvernator al insulei Cipru
    ANDREI NICOARĂ - Heraldul
    LILIANA NECIU - Emilia, soţia lui Jago

    ORCHESTRA, CORUL ȘI ANSAMBLUL DE BALET AL OPEREI
    NAȚIONALE ROMÂNE CLUJ-NAPOCA

    EMIL MAXIM - Maestru de cor
    CORNELIU FELECAN - Dirijor cor
    OCTAVIAN POPA - Preluare mișcare scenică
    DAN LUPEA - Asistent regia artistică, Regie scenă culise

    DESCRIERE

    Recomandare de vârstă: 14+

    Operă în patru acte pe un libret de Arrigo Boito, după piesa Othello de William Shakespeare

    Otello este opera care, la prima sa audiție la Scala din Milano, în anul 1887, a determinat publicul să recheme interpreții în aplauze, pe scenă, nu mai puțin de 20 de ori, prin exclamația: „VIVA Verdi!” – compozitor al cărui nume este sinonim cu opera.

    Creația verdiană prin excelență reprezintă o îmbinare uluitoare a muzicii cu arta dramatică, o capodoperă ce se evidențiază nu numai prin profunzime filosofică, ci se dovedește a fi, totodată, tulburătoare și palpitantă din punct de vedere teatral.

    Povestea celebrului libret îi aparține lui Shakespeare, ce îl are în centru pe eroul Otello, ale cărui manifestări sunt surpinse atunci când gelozia îi scapă de sub control, în momentul în care crede că adorata și candida sa dragoste, Desdemona, l-a dezamăgit. Se declanșează, astfel, o răzbunare întunecată și cutremurătoare, ce duce iubirea la limita dintre divin și infern, conducând la un final tragic și nedrept.

    În mod neobișnuit, simbolul acestei tragedii, încredințat să poarte firul narativ, nu este un obiect care să sugereze gravitate, dramatism, ci ia forma unei simple batiste; faptul că un obiect aparent neînsemnat are o greutate decisivă în lucrare pledează în favoarea sensibilității minților geloase și a micilor incidente care, hiperbolizate la nivel psihologic, se preschimbă în „dovezi” ale dragostei sau ale trădării.

    Spectacolul are trei pauze și se încheie în jurul orei 21.45.